四月,正是日本的樱花季,由于疫情影响,今年却少有机遇坐在樱花树下赏樱。 日自己称誉樱花,爱其绽放时轰轰烈烈、凋谢时利落决断,宁静素洁,不污不染,是美的寄予。 1972年的今天,终其终身追求美的日本作家川端康成,也将自己活得如樱花般。在取得诺贝尔文学奖后的第四年,便随着花季的终了溘然长逝,将他的美学贯彻到了生命的终点。
普通人看来,川端康成是亚洲第二位取得诺奖的作家,是从高中时期就酷爱旅游,毕业于东京大学这样的名门,有家庭,有名誉,能够说是极端胜利,再无不满了。 但其实,他的人生并没有那么圆满。名作《古都》中的一句话,曾经坦率地流露了他的思想:“或许侥幸是短暂的,而孤独却是耐久的。” 看完他的终身,或许便能明白,他是如何生长,如何绽放,如何凋落,如何成为将生命活成了樱花的名士。
1 生长:参与葬礼的名人 川端康成早年的家境不好,这也养成了他孤僻的性格。 他的亲人屈指可数。出生的次年父亲便逝世了,而这才只是个开端。 两岁那年,川端母亲因肺结核病逝,小学一年级祖母逝世,小学四年级姐姐逝世。他只能和近乎失明的祖父相依为命。他经常盯着祖父的脸看,而祖父却并不知道,这让他养成了瞪大眼睛看人的习气。 十四岁那年,祖父也逝世了。从此,川端再也没了直系亲人,孑然一身,成了彻底的孤儿。 回想他的终身,似乎不时都在参与葬礼,成了实真实在的“知晓葬礼的人”。普通人假如偶尔碰上亲属逝世,常常手忙脚乱,不知如何是好,而川端却很镇定,由于他已阅历了多次亲友的死亡。 后来,时年二十二岁、还非终年轻的川端竟写了一篇名为《参与葬礼的名人》的小说,颇有自述的意味,为他的人生奠定了凄凉的基调。 在《雪国》中,这份自怜自伤抵达了极致:“这种生活能够说是徒劳无益的,也能够说是对未来神往的悲叹。” 贯串《雪国》的徒劳感,也贯串了他的人生。从小就被疾病、死亡、孤独与贫穷层层环绕,使得川端康成一直解脱不了孤儿的悲痛。他躲进了文学的象牙塔,边读边写,终其终身追求着他心目中的美。 2 绽放:伊豆的舞女与四位千代 由于缺爱,川端康成十分盼望恋情,可他的恋情阅历却也迂回坎坷。 川端曾与四个女孩有过不同水平的恋爱感情,而着四个女孩的名字,居然都是“千代”。 第一位山本千代是川端家乡的女孩。她曾约请川端去家里做客,并天真地说:“您就把我家看成是自己的家吧!”川端误以为对方有意。但后来,他发现这番话只是出于礼貌,也就为自作多情而羞愧了。 十九岁那年,川端单独前往伊豆旅游。孤寂的年轻人结识了一行巡回艺人,其中一个舞女眉眼秀丽,提着大鼓,颇为显眼,便是他人生中的第二个千代。
《伊豆的舞女》剧照,山口百慧饰舞女薰 舞女千代永远地改动了川端。在旅途中,他偶尔听到了千代向他人称誉自己,这温情而客观的称誉,一扫他多年来积沉的忧伤。 他们结下纯真的友谊,萌发出了纤细朦胧的感情。后来,川端将舞女千代化名为“薰子”,把这段故事永远地保存在了名篇《伊豆的舞女》中。 “你是不是遭到什么不幸啦?” “不,我刚刚同她分手了。” 第三位千代是一位酒馆女款待,川端还未来得及表白爱意,就得知了对方已有未婚夫的音讯。暗恋无疾而终。 1921年,川端结识了伊藤初代,也称千代。川端将他与初代的故事写进了名短篇《篝火》。初代当时在岐阜的一家寺庙中做养女,川端前往岐阜见她。攀谈之后,她向川端流露了心意。 初代成为了川端的恋人,他们一同走过长良桥,在夜晚看篝火。川端就此向初代求婚。初代在《篝火》里答道:“我没什么可说的。假如您要我,我太幸福了。”
但是,订婚不到一个月后,初代却寄给川端一封“十分”的信,忽然隔绝了关系。从此,无论川端再怎样央求,初代也再未理睬过他。就这样,他又一次跌进了孤寂的深谷。 直到他遇见松林秀子,才最终结成眷属,终了了坎坷的情路。 情感上固然屡遭波折,但这却开启了川端文学上的成就。川端康成的爱恋留在了千代们的身上,他小说里的少女形象,总与这几位千代有着千丝万缕的联络。 《伊豆的舞女》《篝火》《十分》等名篇相继问世,川端康成这个名字,也如樱花慢慢绽放般,逐步走上了日本文坛,走进了公众的视野。 3 怒放:日本的美与诺贝尔文学奖 饱含着纤细、哀愁情感的唯美情感作品相继问世后,川端的“樱花人生”终于迎来了盛放。 二战时,日本许多作家组织了文学保国会,号召写文章吹捧日本。出于厌恶,川端康成从东京逃到了镰仓,过起了避世的生活。 他爱誊写《源氏物语》《枕草子》,也爱养养小狗,并在此期间创作了许多作品,包含最具盛名的《雪国》。接着,他又担任了芥川奖的评委,还开端连载名篇《千只鹤》。 写作生活顺利地中止着,小说也被多次改编为影视作品。从他的作品中,能够时时看出他关于极致美和艺术的追求。那种日式淡淡的哀愁和日本的无常观念,常常从字里行间显现出来: “苦恼一旦过去,就不会留下痕迹吗?” “一旦过去,有时还会令人怀念呢。” 1968年,诺贝尔文学奖花落日本,川端康成一举出名全球。他并未穿西装,而是身着和服领奖,并在致辞中,向西方人讲述了日本的美学,以及他对日本美学的思索:
此时的川端,便如樱花终于满开,抵达了人生的高光点。他终于将他所追求的美,完完好整地展示给了慕名而来的世人。 而他在生活中,也肆意俏皮了一回——诺贝尔奖的奖金还未到手,川端便毫不犹疑置办了价值一亿日元的古玩和艺术品,哪怕他明知奖金只需两千万日元,却毫不在乎地消费了五倍于此。 4 凋落:无言的死,便是无限的活 从获了诺奖起,记者与访客就一群群来到家里访问,将他围个风雨不透。 川端康成自身也是十分矛盾的,一方面,这是无上的光彩,另一方面,他又觉得厌恶。 冷冷清清的来客虽多,并没有真正能了解他的人,他只感到寂寞。荣誉与位置,从这个层面来说,不啻是一种桎梏。
由于创作《古都》时,川端服用了大量助眠药,后来到了滥用的地步,还曾住进医院昏迷十数天,他的身体日薄西山。 暮年的川端成了隐世者。就在他获奖四年后的春天,正逢樱花凋谢的时节,便毫无预兆地口含煤气管自杀身亡。 关于他的死,人们众口一词。有说他是受了三岛由纪夫自杀的刺激;有说他是日渐认识到随着现代化,日本原有的对物哀之美的追求正在消亡;也有说他已获诺奖,得到了日本古典美的最高形态,再无眷恋;还有说他生病已久,想在认识还苏醒的日子里,自己选择自己的归途…… 一个曾批判自杀行为的作家,最终却以自杀终了。这虽让人唏嘘,可他没有留下一行遗书,毅但是别的做法,却干洁净净,利落果断,令人难免赞扬。 正好像樱花一样,绚烂怒放之后,便是毫不犹疑的凋落,宁静素洁,完成了一次令人动容的生命旅程。 也便正如他在《古都》中所说: “花是活的。它的生命固然短暂,但活得绚丽耀眼。” 这或许是川端将他所追求的美保存到最后一刻的决计吧。 纵观川端康成的终身,他生于常人没有的孤独,盛于难以企及的光彩,生得傲然绚烂,走得毅然果断,并用生命贯彻着他所追求的日式美学,活出了好像日自己最爱的樱花般的终身,不污不染,凛然独立。 而他选择在樱花季终了时离世,似乎是在向世人宣布着:这就是“极致的美”,这就是最高的艺术!这就是我的终身,没有一丝的懈怠。 |